Thérapie à médiation artistique

Qu’est-ce que la thérapie à médiation artistique ?

La thérapie à médiation artistique, parfois appelée art-thérapie, est une méthode d’accompagnement thérapeutique utilisant le processus créatif comme outil de transformation intérieure.

« Accompagnement thérapeutique de personnes mises en position de création de telle sorte que leur parcours d’œuvre en œuvre fasse processus de transformation d’elles-mêmes (…) ou plus succinctement, accompagnement thérapeutique de personnes, généralement en difficultés, à travers la production d’œuvres artistiques » – J.-P. Klein

L’art devient un moyen d’expression et de libération qui permet de mettre en lumière, d’explorer et de transformer ce qui se vit à l’intérieur de soi.

Ce que la thérapie à médiation artistique n’est pas

Il est essentiel de préciser que la thérapie à médiation artistique n’est pas :

• une simple activité de loisir,

• une animation occupationnelle,

• un atelier d’apprentissage de techniques artistiques,

• un atelier de réadaptation physique.

Ici, le but n’est pas de créer une œuvre esthétique mais de vivre une expérience thérapeutique et expressive.

Quels bienfaits peut apporter la thérapie à médiation artistique ?

    Améliorer la communication

La création artistique aide à exprimer ce qui ne peut pas être dit avec des mots. Elle est particulièrement utile en cas de repli sur soi ou de perte de repères.

    Renforcer la confiance en soi

La médiation artistique permet de dépasser la dévalorisation, les peurs, le jugement de soi et les résistances. Elle ouvre un espace bienveillant pour oser s’exprimer et retrouver l’estime de soi.

    Retrouver autonomie et expression

Même en cas de handicap ou de perte d’autonomie, les ateliers peuvent être adaptés. La création permet alors de retrouver une forme de liberté et d’expression personnelle.

    Redonner envie et plaisir

Dans les situations de dépression, la création artistique est un chemin pour réapprendre à ressentir du désir, de la joie et à renouer avec le lâcher-prise.

Quels supports sont utilisés en médiation artistique ?

Les ateliers de médiation artistique s’appuient sur différents supports créatifs :

• l’écriture (conte, récit de vie, fiction, narration),

• le dessin,

• la peinture,

• le collage.

Pour ma part, j’utilise principalement le dessin, la peinture et le collage.
Les outils (pinceaux, rouleaux, plumes, brosses…), les médiums (crayons, pastels, encres, peintures, craies…) et les supports (feuilles, toiles, cartons…) peuvent varier selon les besoins de la personne.

Le choix des matériaux se fait toujours en fonction de l’état émotionnel et des objectifs de la séance.

Pour qui s’adresse la thérapie à médiation artistique ?

Les ateliers sont ouverts à tous et ne demandent aucun prérequis artistique.
Il n’est pas nécessaire de savoir dessiner ou peindre : l’important est le processus créatif et non le résultat esthétique.

Cette approche s’adresse aussi bien :

• aux enfants et adolescents,

• aux adultes,

• qu’aux seniors.

Elle accompagne toute personne souhaitant :

• explorer son monde intérieur,

• exprimer ses émotions,

• dépasser des difficultés personnelles,

• retrouver équilibre, sens et vitalité.

Comment se déroulent les ateliers de médiation artistique ?

Les ateliers peuvent être proposés :

• en séances individuelles, pour un accompagnement personnalisé,

• en séances de groupe, favorisant le partage et l’échange.

Pour les personnes à mobilité réduite, il est également possible de proposer les séances à domicile, dans un cadre adapté et sécurisant.

Conclusion

La thérapie à médiation artistique est un puissant outil de transformation intérieure. Elle ouvre un espace d’expression libre, accessible à tous, qui permet de se reconnecter à soi et de retrouver équilibre, confiance et bien-être.